La Psicología En Los Cuentos De Ryunosuke Akutagawa

El presente ensayo pretende demostrar la hipótesis que el escritor Japonés Ryunosuke Akutagawa, en su estado de locura condicionado psicológicamente para toda la vida; siendo un niño enfermizo y nervioso que leía libros continuamente en las bibliotecas públicas, consigue exteriorizar su psiquis por medio de sus cuentos trasladando sus íntimas emociones, en la cual tanto en el cuento “Rashomon” como en el cuento “Cuerpo de mujer” pretende mostrar una vindicación del arte, de la nobleza de la vida humana.

Las crisis nerviosas de Ryunosuke Akutagawa, sus alucinaciones visuales y angustia declinaron su producción literaria más sin embargo el continúo con su éxito como escritor.

Hay quien menciona que:

Akutagawa es uno de los autores más problemáticos, inquietantes y discutidos del siglo XX, no sólo muy conocido en Japón, sino también en Occidente. Escribió más de cien relatos, además de ensayos críticos, crónicas de viajes y páginas de diario, mediante las cuales es posible reconstruir su compleja personalidad, tanto de hombre como de escritor. En su último año de universidad publicó su cuento más célebre, Rashomon (1915). Su frágil salud y sus nervios se resintieron muy pronto y comenzó a padecer crisis nerviosas, angustia y alucinaciones visuales y a atormentarse con el fantasma de la locura; desde ese momento su escritura adquirió un tono más desesperanzado e irónico, aunque sin abandonar los imperativos de claridad y lucidez que se había impuesto desde el principio; como escribió Borges, «la extravagancia y el horror están en sus páginas, pero no en el estilo, que siempre es límpido». Antes de suicidarse, a los 35 años de edad, dejó, a modo de explicación, una carta a un amigo titulada Apuntes para un viejo amigo, que termina con estas palabras: «Nosotros los humanos, siendo animales humanos, tenemos un miedo animal a la muerte, la así llamada vitalidad no es otra cosa que fuerza animal. Yo mismo soy uno de esos animales humanos. Mi sistema parece gradualmente haberse liberado de esa fuerza animal, teniendo en cuenta el poco interés que me queda por el alimento y las mujeres. El mundo en el que estoy ahora es una de las enfermedades nerviosas, lúcido y frío. La muerte voluntaria debe darnos paz, si no felicidad. Ahora que estoy listo, aunque suene paradójico, encuentro la naturaleza más hermosa que nunca. Yo he visto y entendido más que otros y, en esto tengo cierto grado de satisfacción, a pesar de todo el dolor que hasta aquí he soportado.» (Criado, Narrativa Breve, 2013)

Se puede apreciar que en la biografía de Ryunosuke Akutagawa, desde su infancia fue proclive a tener tendencias psicológicas derivadas de enfermedades nerviosas que le hicieron padecer grandes dolores, en sus cuentos podemos apreciar esta psicología.

Hay quien menciona que:

Las historias de Akutagawa fueron influenciadas por su creencia de que la práctica de la literatura debería ser universal y reunir a las culturas occidentales y japonesa. Esto se deja ver en la forma en la que Akutagawa utiliza una gran variedad de culturas y períodos de tiempo en sus obras y, o bien reescribe la historia con sensibilidades modernas, o crea nuevas historias utilizando ideas de múltiples fuentes. (wikipedia.org, 2020)

En las obras de Akutagawa se manifiesta la cultura y la formación de una identidad las cuales son tema principal en sus historias, examina la formación de la identidad cultural durante los períodos de la historia en los que Japón estaba más abierto a las influencias externas. (wikipedia.org, 2020)

Hay quien menciona que:

“La imagen de la mujer en las historias de Akutagawa fue moldeada bajo la influencia de las tres mujeres que tomaron el papel de madre en su vida. “ (wikipedia.org, 2020) Su mayor influencia fue su madre biológica, Fuku, de quien le preocupaba haber heredado su locura.

A pesar de no haber pasado mucho tiempo con Fuku, Akutagawa se identificaba fuertemente con su madre, además de creer que si en algún momento se volvía loco la vida no tenía sentido. Sin embargo, sería su tía Fuki quien jugó el papel más importante en su crianza. Fuki controlaba gran parte de su vida y exigiendo su atención, especialmente a medida que envejecía. Las mujeres que aparecen en las historias de Akutagawa, al igual que las mujeres que identificó como madres, en su mayoría fueron escritas como dominantes, agresivas, engañosas y egoístas. Por el contrario, los hombres a menudo eran representados como las víctimas de tales mujeres. (wikipedia.org, 2020)

Era un experto en el modismo moderno enriquecido por tener un conocimiento profundo tanto de la literatura clásica como la contemporánea de Japón, China, y el Oeste.

En Rashomon, se examina sicológicamente que el pensamiento del autor pretende administrar al espectador una práctica acerca del carácter obscuro de la verdad, y de la angosta relación que mantiene con el acontecimiento real, en función de la particular posición del sujeto en el escenario del relato. (BERENSTEIN)

El escenario de un crimen cuyo significado apenas se desvela a través de la subjetiva reconstrucción de sus protagonistas, aun cuando su densidad compromete enteramente su existencia.

El cuento de Akutagawa, habla del carácter muchas veces inaprensible que tienen los hechos de la realidad, de las ambigüedades que afectan la percepción y el entendimiento de los sujetos, llevándolos a un verdadero estado de incomprensible asombro; representa, al mismo tiempo, una metáfora y una reflexión sobre los soportes que sostienen los fundamentos de la verdad, y brinda, por otra parte, la posibilidad de interrogar la conexión íntima de la verdad con el lenguaje, el vínculo estrecho que aquella mantiene con el acontecimiento real y la particular posición del sujeto en el escenario del relato. (BERENSTEIN)

“En un escenario decadente, la cámara se recuesta sobre los rostros de los personajes atravesados por la nítida evidencia de la perplejidad y el desasosiego, por la actitud de extrañeza e incredulidad que los invade, y por el temor y la furia contenida ante la incomprensión de los hechos” (BERENSTEIN).

En la puerta de Rashomon, coloreada por el espeso gris frío de la bruma, la quietud de los cuerpos contrasta con la intensa agitación de las almas carcomidas por el misterio de un extraño suceso. La opacidad de la penumbra enmarca la escena y proporciona un especial deleite a la mirada. El espacio proporciona una luz precaria, sucia e insuficiente, al mismo tiempo que la razón se halla sumida, por la incertidumbre, en la oscuridad de la ignorancia. El clima es el de un denso manto sombrío (BERENSTEIN).

En su cuento “Cuerpo de una mujer”, él hace admirable la belleza de su esposa admirable en su cuerpo desnudo demostrando gran admiración a su belleza humana, sicológicamente demuestra sentimientos de amor, odio y deseo carnal.

El autor Ryunosuke Akutagawa, no solo refleja la psicología en sus cuentos de “Rashomon“ y “Cuerpo de mujer“, también los refleja en sus otros cuentos como “El bosque“ y “la nariz“ estos cuentos fueron escritas con paciencia y atención para dar mas énfasis a los personajes rodeándolos de problemas hasta convertirlos en un espacio de cierta rigidez psicología.

Para concluir el presente ensayo literario dejando de lado cualquier pretensión que intente dar un sentido al carácter insondable del destino humano, y apartando todo interés de abrochar la obra del autor en los cuentos “Cuerpo de mujer” y “Rashomon”, ha sido devorado por los delirios alucinatorios de una melancólica vida, ya sin fuerza ni aliento para la creación literaria.

Mediante los cuentos Ryunosuke Akutagawa consigue exteriorizar su psiquis cumpliéndose la hipótesis de que la sicología de sus cuentos es una vindicación del arte, de la nobleza de la vida humana.

Referencias

• BERENSTEIN, A. (s.f.). Trama y Fondo.
• narrativabreve.com. (3 de 2 de 2020). narrativabreve.com. Obtenido de narrativabreve.com: https://narrativabreve.com/2013/11/cuento-breve-ryunosuke-akutagawa-cuerpo-mujer.html
• wikipedia.org. (3 de 2 de 2020). wikipedia.org. Obtenido de wikipedia.org: https://es.wikipedia.org/wiki/Ry%C5%ABnosuke_Akutagawa